本月起，当代艺术家孙良跨界绘瓷的成果在上海璟通艺术中心举办展览《意外——孙良瓷器艺术展》。这是孙良第一次尝试瓷器艺术作品，50多件跨界新作都是来自孙良在疫情期间的闭关酝酿。他总结这次跨界尝试的体会：“关掉门窗，打开世界。

　　展览取名《意外》源于瓷器在釉色和烧制过程中，有很多人力不可控的因素，经过艺术家的反复调整、雕琢，但最后的结果还是由大自然说了算。完美的瓷器作品问世，固然是艺术家和工匠的完美结合，也少不了上天的眷顾，让精心雕琢后的种种意外，也成为艺术的一部分。

　　孙良从上世纪80年代开始，就致力于探索内心神秘世界的个性化艺术表达。30多年来，他的艺术生涯依次走过了水墨实验、表现、魔幻、抽象、弥散和材料试验六个阶段。孙良长期进行着非传统媒介的实验，自2002年以来，进入他创作视野的材料包括纸浆、丝绸、皮革、赛璐珞片、铝箔纸和化学纤维，他的个性化图像、想象世ob体育界，在与材料的共生中，呈现出异彩。

　　十多年来，孙良一直对陶瓷工艺ob体育和陶瓷文化进行着深度思考和揣摩，但却一直没有下手。他认为，艺术家介入陶瓷创作ob体育，如果仅仅把陶瓷当做一张纸或者一块画布，那就没有意义了。他要在不失中国陶瓷美学的标准下，用自己的风格画瓷。2020年是充满意外的一年，在与外部世界的隔离中，艺术家孙良的创造更加个人、随性，面对这批艺术瓷器，孙良感谢璟通用制瓷工艺的助力，让他能够完整地在瓷器上表达自我。

　　此次展览作品，尝试了一些全新的创作方法，如变幻华丽的底色呈现、金色线条的自由运用等，其效果都令人耳目一新。孙良幻想中的奇异世界，都被自由地表达在瓷板和瓷盘上，将他的艺术探险，延续到了瓷器这一新材料上。

　　“孙良对材料和色彩高度敏感、独树一帜的艺术风格，是我与他进行跨界合作的原因，这是一场全新的艺术挑战。通过这次跨界合作，我相信更多人将看到，中国陶瓷并没有止步，它一直在往前走着。”策展人熊景兰表示。